For about ten thousands years, the aboriginal people celebrate the creations of the world and bring back the myths of the Dream-Time by painting their bodies with natural pigments, coal, or vegetals, by engraving symbols on rocks or on ground, by singing and dancing.
Creation of the Papunya School
In 1971, Geoffrey Bardon, teacher and painter, proposed to the nomad tribes in distress settled by force in the sedentary camps, to reproduce the ritual patterns on walls.
Despite some hesitations, the aboriginal people accepted to reveal theses secret and sacred symbols on walls and then later on canvasses.
This is how the paintings of the Papunya-Tula School (Pintupis, Warlpiris, Pitjantjarras) was born. This paintings was very succesful since the first exhibitions and brought a real recognition to the aboriginal art.
The aboriginal painting
The aboriginal painter paints the earth and its myths of ceration, the celebrations and the food and water which are from surnatural essence.
The painting is a religious and spiritual act like the singing and the rituals, its goal is to revivify and recreate over and over the world.
The canvasses are painted flat on the ground, are
mostly to be read from an aerial perspective and have no bottom no top.
The aboriginal painting was very influential for the restitution of the ancestral territories in the australian law courts.
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Texte en Français ............................................................................................
Historique
Depuis une dizaine de milliers d'années, le peuple aborigène célèbre la création du monde et fait revivre les mythes du Temps du Rêve en peignant leur corps avec des pigments naturels, du charbon, des végétaux..., en gravant des symboles sur les rochers ou sur le sol, en chantant et dansant.
Naissance de l'école de Papunya -Tula
En 1971, Geoffrey Bardon, un instituteur, peintre amateur, propose aux tribus nomades du désert en perdition installées de force dans les camps de sédentarisation, de reproduire les motifs rituels sur les murs.
Après quelques hésitations, le peuple aborigène accepte de dévoiler ces symboles secrets et sacrés sur les murs pûis ensuite sur les toiles.
Ainsi naît la peinture de l'école de Papunya-Tula (Pintupis, Warlpiris, Pitjantjarras) qui a connu dès le début des premières expositions un vif succès et apporté une réelle reconnaissance à l'art aborigène.
La peinture aborigène
Le peintre aborigène peint la terre et ses mythes de création, les célébrations et la nourriture et l'eau qui sont d'essence surnaturelle.
La peinture est un acte religieux et spirituel, une célébration comme le chant ou les cérémonies. Elle a pour mission de revivifier et recréer sans cesse le monde.
Les toiles sont peintes à plat sur le sol, elles se lisent la plupart du temps en perspective aérienne et n'ont, souvent, ni haut, ni bas.
La peinture aborigène a joué un grand rôle dans la restitution des territoires ancestraux auprès des cours de jusitice autralienne.
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